Den Ramapo College Berrie Center vil udsende en live stream af New Jersey kunstnere, der bor i New Jersey på lørdag, med live koncerter med kunstnere fra hele landet og verden, samt en særlig indsats fra New York til Dans.
Chens arbejde er en samling stykker samlet under karantæne for at fange sygdommens virkninger og dens virkninger på den menneskelige krop og sind. Når dette er sikkert og muligt, vil selskabet senere filmværker, og forestillingen vil omfatte en forestilling af Ne.York Dance Company og live forestillinger af kunstnere fra ind-og udland.
Danser Yuka Notsuka udførte lysudsendelse og tog pladsen omkring sig selv for at observere sygdommens virkninger på sin egen krop og sind. Denne dans passer perfekt til Chens arbejde, da danseren har været ressourcefuld i de seneste måneder. Efter stykket kan jeg ikke lade være med at føle, at hun er vendt hjem med en ny påskønnelse af bevægelsen – og giver hendes kropsplads.
Chen reflekterede over, hvordan hun vendte hjem til scenen med tomme sæder, og hvordan hun gik glip af at høre publikum chatte og grine bag gardinet i begyndelsen – og hvordan dette hjalp kunstnernes nerver og spænding. Hvis du vil stille ind på Berrie Centers live stream i næste uge, kan du støtte fremtidige forestillinger som præsenteret af Berrie Center ved at donere til Ramapo Foundation her.
Stigende stjerner i verden og den første live streaming-forestilling af “Dance Company” på Ramapo Center.
Seniorerne var fantastiske, vinde den første samlede sejr i de små og store grupper med “Goodnight Chicago” og “Ghosts i kno..”Teenagere gjorde det i kategorien” Rising Stars “og tog den første samlede sejr for” Har du hørt om Lola”, som forbedrede sig fra den store gruppe til 1.og 2. plads. Vi konkurrerede i næsten enhver disciplin og aldersgruppe og vandt førstepladsen med en $1.000 præmie og en tur til ne.York City til finalen.
Sæsonen 2013-2014 af SDC var det første år af et nyt program i US Dance Company ‘ s historie og det tredje år i træk.
13-14 holdet vandt Top 5 Nationals og deltog også i Spotlight Dance Cup på Nationals i Anaheim. Seniorerne har gjort det og vundet i alle konkurrencer, herunder de amerikanske statsborgere, USA Dancers Cup og USA Dance Festival. Dette fik SDC til at føle sig mere som et professionelt dansekompagni end blot en danseskole.
Dans
Tillad dig selv plads, Udtryk dine ideer og følelser, slip din energi og bare nyd selve bevægelsen. Du udtrykker dig selv, frigiver energi og giver dig selv og andre Plads.
En virkelig universel definition af dans skal derfor vende tilbage til ideen om, at dans er en kunstform og aktivitet, der bruger det, kroppen er i stand til. Den dygtigt koreograferede kunst, som for det meste praktiseres af fagfolk og nogle få af os, er en af de to vigtigste og samlende ideer, der gennemsyrer alle overvejelser om dette emne. Dansen er en stærk impuls, og kunsten at danse er at kanalisere denne impuls til noget, der bliver intenst udtryksfuldt og kan glæde den tilskuer, der føler lysten i dansen, eller den tilskuer, der føler ønskerne i dansen.
I modsætning til bevægelser, der udføres i hverdagen, er dansbevægelser direkte relateret til arbejde, rejser og overlevelse. Dans kan endda ledsage sådanne aktiviteter, og bevægelserne forbundet med disse aktiviteter danner det kollektive arbejde, der danses i mange kulturer, hvad enten det er i form af musik, dans eller andre former for dans.
Selv i de mest praktiske danse kan bevægelserne, der udgør dansen, ikke reduceres til simpelt arbejde; de indeholder en lang række bevægelser, bevægelser og koreografier og er primært beregnet til at efterligne figurernes handlinger i en handling, der er beregnet til at afkoble dem fra handlingen. Sådanne teatralske krav har tendens til at være rytmisk dans, som udelukkende udviklede sig i det 20.århundredes plotløse balletter. På den anden side muliggjorde ballet blanc, der blev udviklet i det 19.århundrede, en mere kompleks og kompleks form for dans end dens forgængere, hvilket gjorde det muligt at skabe en række forskellige rytmer og bevægelsesrytmer samt en række forskellige typer koreografiske elementer.
Et velkendt eksempel er “dans af stjernerne”, en dans i form af en ballet med en række forskellige rytmer, bevægelser og bevægelser.
Selv solodanser må kun udføres til danserens tilfredshed, og store skarer udfører gratis dans. Danserne, der deltager i programmet, bruger ofte de samme bevægelser og trin, men deres dansestil er grundlæggende forskellig fra en solo-danser.
På den anden side er kulturen, at mænd, kvinder og børn kan og skal deltage i en bestemt dans, for eksempel.
Der er flere store typer dansekonkurrencer, der primært er præget af stil og type dans udført. En dansekonkurrence er en konkurrence, hvor deltagerne udfører en dans foran et stort antal mennesker i konkurrencedygtige omgivelser. Konkurrencedanser er tilladt i USA, Canada, Australien, ne..ealand, Sydafrika og mange andre lande.
Over tid har der udviklet sig en række dansestilarter, hvoraf nogle har haft global indflydelse. Afrikansk-Amerikansk dans har udviklet sig i Usa, Canada, Australien, New Zealand, Sydafrika og andre lande. Moderne dans er blevet set i mange lande, såsom USA og Europa, såvel som i Afrika og Sydamerika.
Hip-hop opstod i Ne.York City, i et område kendt som Bron. i slutningen af det 19. og begyndelsen af det 20. århundrede, som en form for hip-hop musik.
Selvom ovenstående generelle definitioner dækker alle former for kunst, nogle filosoffer og kritikere har antydet, at forskellige definitioner af dans er lidt mere end forskellige fortolkninger af formen forfattere er bedst bekendt med. Den engelske balletmester John Weaver skrev i 1721: “Dancing er en elegant og regelmæssig bevægelse, harmonisk sammensat af yndefulde arbejdsstillinger og dele af kroppen, og som er i kontrast til den yndefulde kropsholdning og en del af kroppen. Descriptioneavers beskrivelse afspejler klart den slags værdige hoflige bevægelse, der karakteriserede balletter af hans tid, som var stærkt formaliseret i deres æstetik og mangel på stærke følelser.
På det tidspunkt udførte danserne en dans, der havde udviklet sig til en ballet defineret af en bestemt rytme, der tæt identificerede den med dansen. Ballet blev en udbredt mode i det 18.århundrede, ledsaget af mere storslåede musikalske forestillinger, der ikke var let egnet til den dramatiske mime, som dans bragte frem i forgrunden. I det 19. århundrede udviklede ballet sig som en form for musikalsk udtryk, med dans som udtryk for følelser og musik i centrum.
Klassisk indisk dans har sine rødder i Natyashastra i varierende grad og har derfor fælles træk, såsom inddragelsen af det dramatiske. Indisk klassisk musik ledsager danserne i næsten alle stilarter, og de bærer klokker for at supplere slagtøjet. Selvom der ikke er nogen direkte forbindelse mellem dans og musikken i klassisk indisk musik, dens stil er en dramatisk form, som det er tilfældet med mange andre danseformer, såsom Bharatnatyam.
Punjab-området, der overlapper med både Indien og Pakistan, er oprindelsen af Bhangra, og Punjab, et område i Indien, grænser op til Pakistan og Indien.